Iš pirmo žvilgsnio tai tik molio ar porceliano gabalėlis ant studijos stalo. Dar be blizgesio, be aukso liustros, be galutinės formos. Tik medžiaga, rankos, laikas ir idėja. Tačiau būtent čia prasideda rankų darbo keraminio papuošalo kelionė.
Clayometry studijoje kiekvienas papuošalas formuojamas rankomis Lietuvoje. Molis kočiojamas, spaudžiamas, pjaunamas, šlifuojamas, pergalvojamas, o kartais ir pradedamas iš naujo, kol forma ima atrodyti sava. Šis lėtas, apčiuopiamas procesas yra tai, kas keraminius papuošalus skiria nuo masinės gamybos aksesuarų.

Pradžia: minkštas molis, porcelianas ir pirmoji forma
Dažniausiai viskas prasideda nuo mažo molio arba porceliano gabalėlio. Prieš tapdamas keraminiais auskarais, kaklo pakabuku ar rankų darbo sage, jis turi būti paruoštas. Molis kočiojamas į plonas plokšteles, pjaustomas, spaudžiamas formelėmis arba rankomis formuojamas į mažas detales.

Vieni papuošalai gimsta iš lygių, plonai iškočiotų molio lakštų. Kiti prasideda nuo mažų rankomis formuotų karoliukų, apskritimų, širdelių ar organiškų fragmentų. Mastelis mažas, todėl dėmesio reikia daug. Keraminių papuošalų gamyboje svarbi kiekviena detalė: molio storis, krašto švelnumas, formos linkis. Būtent tokie maži sprendimai vėliau lemia, kaip papuošalas gulės ant kūno, kaip jausis dėvimas ir kaip jo paviršius atsiskleis šviesoje.

Šis etapas tylus ir lėtas. Kiekvienoje detalėje gali likti mažų kūrimo pėdsakų — pirštų antspaudų, vos pastebimų paviršiaus nelygumų, rankomis suformuotų linijų. Būtent dėl jų keraminis papuošalas atrodo ne tobulai vienodas, o gyvas, jautrus ir savitas.
Džiovinimas, šlifavimas ir formos tikslinimas
Skirtingai nei masinės gamybos papuošalai, keramika negali būti skubinama. Molis ir porcelianas džiūdami keičiasi, krosnyje traukiasi ir skirtingai reaguoja į storį, formą bei paviršiaus apdirbimą. Net labai paprastai atrodantis papuošalas dažnai pereina daug mažų, bet svarbių etapų.

Suformuotos detalės turi lėtai išdžiūti. Jei keramikinis papuošalas džiūsta per greitai ar netolygiai, jis gali suskilti, išsikraipyti arba prarasti norimą formą. Todėl šis etapas yra ne tik apie kūrimą, bet ir apie laukimą, stebėjimą bei kantrybę.
Kai detalės jau pakankamai sausos, prasideda jų tikslinimas. Kraštai švelninami, paviršiai glotninami, o mažos nelygios vietos koreguojamos rankomis. Keraminiams auskarams, porceliano pakabukams ir rankų darbo sagėms svarbu ne tik tai, kaip jos atrodo, bet ir kaip jaučiasi prisilietus — papuošalas turi būti malonus dėvėti.

Kartais šlifavimas atskleidžia, kokia trapi ši proceso dalis. Maža detalė gali nulūžti, nuskilti arba pakeisti formą. Rankų darbo studijoje ne kiekvienas kūrinys pasiekia galutinę kolekciją — ir būtent tai galutinius papuošalus daro dar vertingesnius.

Iš trapaus molio į išdegtą keramiką
Išdžiūvusios, nušlifuotos ir paruoštos formos keliauja į krosnį. Tai vienas svarbiausių keraminių papuošalų gamybos etapų. Minkštas molis ar porcelianas virsta keramika — tvirtesne, ilgaamžiškesne medžiaga, pasiruošusia glazūrai ir tolimesniam paviršiaus dekoravimui.
Degimas visada yra ir pasitikėjimo momentas. Krosnyje medžiaga keičiasi taip, kaip rankomis iki galo kontroliuoti neįmanoma. Molis traukiasi, porcelianas kietėja, o kiekviena detalė į karštį reaguoja šiek tiek kitaip. Todėl du rankų darbo keraminiai papuošalai niekada nebūna visiškai identiški. Nedideli formos, paviršiaus, glazūros ar degimo skirtumai yra ne trūkumai, o rankų darbo keramikos grožio dalis.

Glazūravimas: spalva, gylis ir paviršius
Po pirmojo degimo keraminės detalės jau nebėra minkštas molis, bet jos dar nebaigtos. Dabar pradeda keistis paviršius — atsiranda glazūra, spalva, tekstūra, o kai kuriuose papuošaluose vėliau ir taurioji liustra.
Rankų darbo keraminių papuošalų glazūravimas reikalauja tikslumo. Vienos detalės merkiamos į glazūrą, kitos dengiamos mažu teptuku. Kartais keraminiam pakabukui, auskarų porai ar mažai sagei pakanka labai plono sluoksnio, bet būtent jis gali visiškai pakeisti galutinį papuošalo vaizdą.

Glazūra nėra vien tik spalva. Ji gali sukurti blizgų paviršių, švelnų matinį efektą, subtilų gylį arba kontrastą su neglazūruota keramika. Porceliano papuošalams ji suteikia švarumo ir šviesos pojūtį, o juodam moliui — gilesnį, dramatiškesnį charakterį.
Kai kurios keraminių papuošalų detalės dar prieš degimą turi būti techniškai paruoštos. Pavyzdžiui, mažas kantalio vielos kabliukas ar atrama gali leisti vėliau pritvirtinti perlą, karoliuką ar kitą dekoratyvinį elementą. Rankų darbo papuošaluose grožis ir funkcija turi augti kartu.

Daug mažų detalių, kiekviena savo vietoje
Šiame etape studijos stalas prisipildo mažų keramikos formų: karoliukų, apskritimų, širdelių, organiškų fragmentų, pakabukų ir auskarų detalių. Vienos pagamintos iš balto porceliano, kitos iš juodo molio, kai kurios jau turi švelnios spalvos. Iš pirmo žvilgsnio tai gali atrodyti kaip daugybė mažų objektų, bet kiekvienas jų yra būsimo rankų darbo papuošalo dalis.

Prieš grįždamos į krosnį, detalės išdėliojamos atsargiai. Jos negali liestis netinkamose vietose, o glazūruoti paviršiai turi turėti erdvės. Net vieta krosnyje yra svarbi, nes karštis ir glazūra daro įtaką galutiniam rezultatui.

Net kartojant tą pačią formą, glazūra gali nutekėti šiek tiek kitaip, spalva gali tapti švelnesnė ar gilesnė, o paviršius — pagauti šviesą netikėtu kampu. Tai viena priežasčių, kodėl rankų darbo keraminiai auskarai, pakabukai ir sagės turi savitą charakterį.
Krosnis: vieta, kur atsiskleidžia paviršius
Glazūros degimo metu paviršius išsilydo, užsifiksuoja ir tampa ilgalaikis. Matinis molis virsta baigta keramika, blyški glazūra įgauna blizgesį, o metaliniai ar vaivorykštiniai paviršiai pradeda atskleisti savo charakterį karštyje.

Krosnies atidarymas visada yra ypatingas momentas. Vieni papuošalai iš jos iškeliauja švarūs, minimalūs ir ramūs. Kiti atsiveria su aukso atspindžiais, vaivorykštiniais blyksniais ar mažais degimo proceso sukurtais niuansais.

Po degimo kiekviena detalė dar kartą patikrinama. Tik tada mažas keraminis objektas pradeda virsti dėvimu papuošalu — keraminiais auskarais, kaklo pakabuku ar rankų darbo sage.
Liustra: paskutinis aukso, platinos ar vaivorykštinės šviesos prisilietimas
Kai kurie papuošalai savo kelionę tęsia ir po glazūravimo. Kai paviršius jau išdegtas ir paruoštas, ant jo gali būti dengiamas paskutinis dekoratyvinis sluoksnis — keraminė liustra.
Liustra dengiama rankomis, labai plonu sluoksniu. Priklausomai nuo dizaino, tai gali būti aukso liustra, platinos liustra arba subtilus vaivorykštinis efektas. Šiam etapui reikia tvirtos rankos ir daug atidumo, nes tikrasis rezultatas pasimato tik po dar vieno degimo.

Mažas teptuko prisilietimas gali pakeisti visą papuošalo charakterį. Auksinis kraštelis, platinos akcentas ar šiltas atspindintis paviršius minimalistiniam keraminiam pakabukui ar auskarams suteikia daugiau išraiškos, bet neperkrauna formos.

Clayometry papuošaluose liustra dažniausiai naudojama kaip subtilus akcentas. Ji paryškina linkį, seka kraštą arba sukuria kontrastą tarp molio, glazūros ir metalo spindesio.
Kadangi liustrai reikia dar vieno degimo, procesas tampa dar ilgesnis. Detalė gali būti formuojama, džiovinama, šlifuojama, degama, glazūruojama, vėl degama, dengiama liustra ir dar kartą grąžinama į krosnį. Būtent todėl rankų darbo keraminiai auskarai, porceliano pakabukai ir sagės savyje turi tiek daug nematomo darbo.
Po liustros degimo krosnies atidarymas dažnai primena mažą atradimą. Tamsus skystas potepis tampa metaliniu atspindžiu, o paprastas paviršius įgauna šilumos, blizgesio arba švelnų vaivorykštinį efektą. Ne kiekvienam papuošalui reikia liustros, bet kai jos reikia, ji tampa svarbia galutinio charakterio dalimi.

Iš studijos į žmogaus kasdienybę
Po degimo, glazūravimo ir galutinės apdailos kiekviena keraminė detalė dar kartą patikrinama. Paviršius, kraštai, balansas ir smulkios papuošalo detalės yra svarbios. Tik tada rankų darbo keraminis objektas tampa baigtu papuošalu — auskarais, kaklo papuošalu, pakabuku ar sage, pasiruošusia keliauti pas žmogų.
Keraminės detalės suporuojamos, sujungiamos su kruopščiai parinktomis papuošalų detalėmis ir paruošiamos gyvenimui už studijos ribų. Vieni dizainai yra minimalūs ir tylūs. Kiti turi aukso liustros, platinos spindesio ar švelnių vaivorykštinių atspindžių. Kiekvienas jų turi savo mažą charakterį.

Tai, kas prasidėjo kaip minkštas molio ar porceliano gabalėlis, tampa asmenišku daiktu — rankų darbo keraminiu papuošalu, kurį galima nešioti, dovanoti, saugoti ir prisiminti. Jame lieka rankų prisilietimas, džiūvimo kantrybė, krosnies karštis, glazūros šviesa ir paskutinis liustros akcentas.
Clayometry studijoje būtent tai ir yra svarbiausia. Kuriame rankų darbo keraminius papuošalus Lietuvoje žmonėms, kurie vertina tylią estetiką, apgalvotą dizainą ir daiktus su istorija. Nuo pirmo molio gabalėlio iki paskutinės apdailos detalės — kiekvienas auskaras, kaklo pakabukas ir sagė kuriami tam, kad į kasdienybę atneštų šiek tiek džiaugsmo.

